Deuxieme partie: Epoque coloniale.
Un jour, il y a plus de 500 ans, les espagnols sont arrivés. Ils se sont rendus compte que la musique était tres important pour nous. Ils ont apporté leur culture. Ils nous ont pris nos dieux, ils nous ont obligés a nous habiller comme eux. Ils ont aussi apporté les danses europeennes de l'époque: la "chacona", le minuet et d'autres. Et une nouvelle danse est né, avec son style, ses costumes et ornements, des chapeaux, des éventails, etc.
Les métis et les indigenes se moquaient des espagnols, ces derniers ne se rendaient, bien sur, pas compte! Et le "Guëguënse" est né. El Güegüense est une tradition théâtrale satirique, mêlant théâtre de rue masqué, musique et ballet folklorique. Le personnage central dont le nom provient du mot Güegüe, (l'ancien ou le sage, en langue nahuatl) symbolise la résistance des amérindiens au colonisateurs espagnols et par extension, au pouvoir. Tout en feignent la servilité, il cherche à se moquer et à faire des farces, pour saper l’autorité du maître.
Au debut du XVIe siécle, les espagnols ont apporté des esclaves provenants d'Afrique. Les africains ce sont mélangés avec les indiens, les métis et les espagnols qui vivaient ici. Les africains et leur culture ont aussi influencé la danse nicaraguayenne, avec des vetemets aux couleurs vifs, des rytmes et des mouvements nouveaux. Ils portaient aussi des masques et teints en noir, pour personnifier le bien et le mal.
